ripescato dopo aver letto il post su pollock di garnant.

nel video della devastante hurt di johnny cash mi lasciavano alquanto perplessa.
ora scopro che vengono dal film gospel road. (ne parla filmbrain.)

mark harden’s artchive. in generale sono buone, e sono GRANDI. (schiele, freud)

di matteo garrone: film dove il fuoco consuma ma non riscalda.
spiazza meno dell’imbalsamatore, forse perché la storia rientra esplicitamente in un filone, quello delle relazioni di coppia sadomasochiste. questa ha la peculiarità di essere ambientata nel nordest ricco dei laboratori di oreficeria, un’ex campagna tirata a lustro dai soldi dove l’ossessione del protagonista – un orafo che forse si vorrebbe alchimista,§ per cercare e distillare nella vita l’essenza ultima, ciò che è veramente prezioso – è patologica più per la sua distanza idealistica da tutto ciò che ha intorno che non per le sue conseguenze.

mi sembra molto un film di trevisan, cosceneggiatore e interprete: c’è addirittura un posto che sembra uscito dal suo libro, i quindicimila passi, e la storia ha una dimensione concettosa assente nell’imbalsamatore (che continua a piacermi di più, per la sua ambiguità irresolubile). c’è sempre, però, quella specificità dell’occhio di garrone per i luoghi (nello sceglierli, nel riprenderli), con i suoi tocchi di realismo efficace perché non vuol darsi quel nome, non è «neorealistico», e quindi riesce a far guardare delle cose che sono indubbiamente italia, ma forse al cinema non le avevamo ancora viste.
e c’è l’ansia che questi suoi due film comunicano più di qualsiasi thriller, un’ansia percettiva, perché non sai mai che cosa stai per vedere e perché vieni sprofondato nel disagio dei personaggi: molte sequenze si concentrano su quei momenti di silenzio, d’imbarazzo, di attesa, di cercare le parole che normalmente vengono «tagliati» dalla memoria, e che raramente diventano materia cinematografica – espunti a monte, nella sceneggiatura, e ovviamente nel montaggio, se ne dovessero rimanere.

(§ commento di lr)

con il monty python’s flying circus box set appena atterrato sul computer casalingo. nel primo disco visto ieri sera ci sono, per esempio, gli immortali sketch della spedizione del kilimanjaro, del pappagallo morto e delle hell’s grannies.
mi delizia anche la notizia che life of brian esce di nuovo al cinema, perlomeno in america, non solo per festeggiare il 25° anniversario ma… usando il traino della passione di mel gibson! pure python politics.

dunque: il link all’archivio delle opere di blake (roba seria) l’ho trovato sul defunto <a href="
http://blake.blog.excite.it/”target=”_blank”&gt;bob blake vive.
il mio collegamento a blake invece viene dall’età impressionabile:
viste incisioni (credo) alla tate gallery a 17 anni.
ricevuta questa cartolina da un cantante inglese in trasferta a modena un po’ di anni dopo.
imparata quasi a memoria jerusalem perché si sentiva sempre nei film inglesi.
l’imprinting era cosa fatta: menzione del nome o visione/lettura di un’opera di b. = sguardo sognante + acritica ammirazione + albeggiare di sentimenti magnanimi.
questo ben prima del (un po’ facile, per la verità, ma soddisfacente) collegamento tra il nome william blake e jarmusch/depp/neilyoung in uno dei Film degli anni 90: dead man.

da alias, l’unico supplemento che più o meno leggo (aboliti il sole della domenica – a meno che non lo compri qualcun altro – e tuttolibri). questa settimana, un paio di cose attinenti a quella certa fissa per le cose trovate, le cose vecchie, la vita degli oggetti morti eccetera.
intanto, vengo a sapere solo adesso che a reggio c’è una mostra di daniel spoerri (e mettiamo anche il link all’inutillimo sito di palazzo magnani). si intitola la messa in scena degli oggetti (dove quel «messa» sembra qualcosa di rituale) e dura fino al 12 aprile.

e poi sul retro del foglio di giornale c’è una recensione di un romanzo di iris murdoch dove il marito dice di lei: «la vita delle cose inanimate le stava a cuore … provava una tristezza vera per le bottiglie abbandonate, e ci ripenso adesso quando si china come una vecchia barbona a raccogliere da terra pezzi di carta argentata o mozziconi di sigarette. lei si sente tutt’una con loro, e se le riesce gli trova casa».

il noboalfabeto, ovvero «l’abbecedario della nonscuola» del teatro delle albe, ovvero i laboratori teatrali più dionisiaci d’italia, di cui si è parlato giovedì scorso al cinema gnomo di milano ma c’erano solo trenta persone.

il sito del teatro delle albe sembra molto offline, ma qui c’è la traccia del loro spettacolo di qualche anno fa l’isola di alcina (apprezzabile anche in cd, sotto forma di ostico «concerto per corno e voce romagnola» – provo a mettere un assaggio in mp3).